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Mar 12, 2023

「ラリー・サンダース・ショー」はホームコメディを変えたホームコメディだった

Questa storia è stata aggiornata. Negli anni '90 iniziò una nuova serie della HBO basata su un incidente.

この話は更新されました。

1990 年代、自分の権力について思い悩む不安症の男とそのライバルたちを描いた HBO の新しいシリーズがテレビを永遠に変えました。 いいえ、私はトニー・ソプラノについて話しているのではありません。 暴徒による最初のセラピーセッションの 7 年前、ギャリー シャンドリングは、視聴者をセレブ文化の中に連れ込み、テレビのホームコメディの軌道を変えた 30 分のコメディ「ラリー サンダース ショー」を発表しました。

シャンドリングは「ザ・トゥナイト・ショー」に頻繁にゲスト出演しており、デイビッド・レターマンが「レイト・ナイト」を降板する準備をしていたときに、NBCの午前12時30分の枠をオファーされた。 代わりに、コメディアンは別の方向に進み、シャンドリング演じる神経質な司会者と機能不全の職場家族を登場させる架空のトークショーを中心としたシリーズを制作した。 この番組では、トークショーのカーテンの裏で繰り広げられたオフステージのドラマや、シャンドリング自身についてのかなりのことが明らかになった。誰から見ても、ラリーの欠点は創造主の欠点と酷似していた。

25年前の水曜日に6年間の放送を終了した「ラリー・サンダース」は、幅広い視聴者を獲得することはなかったが、エミー賞に56回ノミネートされ、ピーボディ賞を2回獲得し、業界の人気者となった。 これは、笑いトラックと複数のカメラを廃止した最初の 30 分コメディではありませんでしたが、非常に影響力があり、「アレステッド デベロップメント」、「ザ オフィス」、「Veep」などの番組にその足跡を残しました。

最終シーズンにスタッフに加わったアレックス・グレゴリーを含む、何世代もの作家にインスピレーションを与えました。 「ショーを見ていると、ジミ・ヘンドリックスにつまずくような気分だった」とグレゴリーは言う。 「それは、可能性のあるもののゲームを完全に変えました。彼らは感情的な真実についてより深いものを掘り起こしていました。『ラリー・サンダース』がコメディの脚本にどれほど衝撃を与えたかは、いくら強調してもしすぎることはありません。」

シャンドリングと、ラリーに積極的に忠実なプロデューサー、アーティを演じた俳優リップ・トーンはともに過去10年以内に亡くなったが、13人の参加者がこの呼びかけに応じ、6年間続いた番組のハイライトとマイナスポイントを共有した。 インタビューは長さと明瞭さのために編集されています。

ジェフリー・タンバー、俳優（ラリーの相棒、ハンク・キングズレー）: オーディションに向けてとても気合が入っていたので、2時間ほど早く家を出ました。 このシーンでは、ラリーが部屋から出て行こうとしたので、私は彼を止めるためにソファ全体を動かしました。 ギャリーがキャスティングディレクターのフランシーヌ・メイズラーをちらっと見たのを覚えています。 それが良いことだとわかっていました。

その後彼に電話したところ、彼はジムにいました。 私はハンクを演じるのが大好きで、その役を本当に望んでいたと言いました。 そこで私は「こんな電話をかけたことはありません」と言いました。 ゲイリーは「でもハンクならそうするよ」と答えた。

ペニー・ジョンソン・ジェラルド、俳優（ラリーのアシスタント、ビバリー・バーンズ）: オーディションを始めようとしているときに、電話が鳴りました。 そして指輪も。 私は「ごめんなさい、それに答えてもらえますか？」と言いました。 ギャリーはノーと言った。 電話が止まったので始めます。 でもまた鳴るので応答します。 「こんにちは、ギャリー・シャンドリングのオフィスです。何かお手伝いできますか? これは私のオーディションです。」

その人はギャリーがいるかどうか尋ねましたが、私はノーと答えました。 電話を切ると、ギャリーはオーディションは気にしないでと言いました。 失敗したと思ったが、家に帰るとエージェントが電話で「あの部屋で何をしても、彼らはとても気に入ってくれた」と言っていた。

スコット・トンプソン、俳優（ブライアン、ハンクのアシスタント、シーズン4～6）：オーディションはありませんでした。 ギャリーは『キッズ・イン・ザ・ホール』のファンで、おそらく『コナン』で私を見たことがありました。 彼はそのキャラクターをゲイであることを望んでいました。 私は言いました、「それでは、トレードがあります。私のキャラクターもカナダ人でなければなりません。」 [トンプソンは同性愛者であり、カナダ人でもある。]

ギャリーさんは「それはちょっとやりすぎだ。アメリカのテレビでカナダ人のキャラクターが登場するなんて、誰も買わないだろう」と語った。

トッド・ホランド監督 (51 話): 撮影中に現場に来ましたが、[監督] ケン・クワピスが住居侵入を受けて立ち去らなければなりませんでした。 私は偽の会議室に座っていて、ギャリーが出入りしながら私にインタビューしています。

次に彼らは、ジェレミー・ピブンが駐車場でセックスしているカットアウェイショットを撮りたいと考えています。 建物の窓から撮影されているので、カメラマンと一緒に階段の吹き抜けにいます。 私はまだ就職面接中ですが、ギャリーは私に「それは面白いですか？」と尋ね続けます。

私は最終的にこう言いました。「いいえ、彼女の顔が見えているので、あなたは彼女と感情的に関わっていて、笑いたくないのです。あなたは気分が悪いです。彼のお尻を空中に上げておく必要があります。」 そして彼らはそれを実行したのです。 それから私たちは立ち去りましたが、ギャリーはカットとは言わず、ジェレミー・ピブンはズボンを下ろしたままスタジオの駐車場に残されました。

アレックス・グレゴリー、ライター（最終シーズン）：私たちは「レイト・ショー・ウィズ・デヴィッド・レターマン」で働いていました。 私たちはギャリーと会うことになり、事前にジャド・アパトーと話すように言われました。 彼は「恐怖を表に出すな。スタンドアップ・コメディアンが最も嫌うのは自分自身について最も嫌うことだ。ギャリーにとってそれは恐怖だ」と語った。

それからジャッドは言いました：「ギャリーの家に着くと、有名な人がいるでしょう。彼らが話している間、あなたは待たなければなりません。そして、ある時点で、ギャリーが電話に出て、電話であなたのことを話すことさえあるかもしれません」 。」

私たちがそこに着くと、アシスタントが「キッチンに入って、くつろいでください」と言います。 10分間、何も触れずにそこに立っているだけです。

ピーター・ハイク、ライター（最終シーズン）：ギャリーが入ってきて、私たちを上から下まで見て、「ごめんなさい、うまくいきません。」と言います。 そして、左。

グレゴリー: それから彼は戻ってきて笑った。 私たちは裏庭に行くと、デヴィッド・ドゥカヴニーがそこに座っていて、待たなければなりません。 それからギャリーが電話に出て、私たちのことについて話しました。 ジャッドの予言通りだ。

ジャド・アパトー、脚本家兼共同製作総指揮者: 私はすべてをギャリーから学びました。 ライタールームでは、彼はこう言いました。「冗談を書くな。実際に誰かに言い返すようなことを書いてください。」

彼は、人々が自分自身の真実とは異なる方法で自分自身を世界に提示していることについて話しました。 彼は人々の核心に迫りたいと考えており、人々のエゴがどのようにして人々が親密になり、愛し合うことを妨げているのかに興味を持っていました。 そんなことは今まで聞いたことがありませんでした。

タンバー: ゲイリーは冗談を通り越して、もっと豊かで深いものを求めるでしょう。 彼は演技や性格、真実についてとても気を配っていました。 そうすれば彼はさらに深い笑いを得るだろう。

ホランド: 何か感情的に理解できないことがあれば、プロセス全体が停止し、私たちはそれを話し合って作家に送り返しました。 面白いことから始めないことを学びました。 あなたは真実から始めます。

メアリー・リン・ラジスカブ、俳優（メアリー、タレント・ブッカー、シーズン5と6）：私はスキルやテクニックよりも本能がすべてで、自分自身の一連の不安と社会的不適応に走っていました。 しかしある日、ゲイリーはテイクの途中で立ち止まって「何を考えているの？」と尋ねました。

私は「うーん。どういう意味ですか？」と言いました。

彼は私のキャラクターがその瞬間に何を考えているかを知りたかったのですが、私が知らないことに気づきました。 サブテキストで短期集中コースを受講しました。 それはすべてを変えました。 その瞬間から、私はキャラクターを構築する基礎を知りました。

トンプソン: 私はとてもパフォーマンスが良かったです。 ギャリーは、「面白くしたり、コメディアンのリズムを取るために、特定の言葉を踏む必要はない。面白くしようとしないでください。セリフが意味を成すようにするだけです。」と語った。

ケン・クワピス、監督（パイロットおよびその他 11 のエピソード）: ショーの準備をしていたとき、ギャリーは私に、いつカメラが回っているのかキャストが知らないシーンを撮影する方法を考え出すように頼んだのです。 私は、スレートを使用したり、誰かに「我々はローリングしています」と言わせたりしないことに決めました。 そして、「行動しろ」と吠える代わりに、私はギャリーに「どうぞ」と何気なく言いました。 彼が会話を始めることもありましたが、もっとおしゃべりしてからシーンの最初の行に入る場合もありました。 それはセットの雰囲気に素晴らしい効果をもたらし、パフォーマンスの質を高めるのに役立ちました。 それ以来、私は一度も「アクション」と言ったことはありませんが、それを鼓舞してくれたギャリーにとても感謝しています。

ボブ・オデンカーク、俳優（ラリーのエージェント、スティービー・グラント、シーズン2～6）： ギャリーは自分の希望に応えることができなかったようで、あらゆる瞬間を一生懸命に訓練しました。 時々それが彼に嫌な思いをさせた。 私は自分の基準を高く保つことを尊重しますが、追求する際に少しの受け入れと流れを許さなければ、完璧主義へのリターンが減少する可能性があることを知っています。

アパトー: ギャリーの哲学は、物事をあまり真剣に考えないようにすること、人々を大切にすること、エゴに人生を左右されないようにすることでした。 しかし、それらは彼が本当に苦労したことでした。 ギャリーは自分が抱えている問題を風刺していました。

ショーの結果が悪かった場合、彼の自尊心が脅かされ、彼は非常に動揺しました。 彼は、対立や協力の課題への対処法において進化した人物ではありませんでした。 この取り組み全体の皮肉な点は、ラリーの面白いシーンのために作られたのと同じ問題です。

人々は本当に熱心に働き、長い間素晴らしい仕事をしてきたにもかかわらず、評価されていないと感じながら去っていった人もたくさんいました。 彼らが嫌な思いをしたまま去っていったとき、私は悲しく感じました。そして、ゲイリーがどれほど苦しんでいるのかが分かったので、同情しました。ショーが終わった後、彼はずっと優しく、よりオープンになりました。

ホランド: ギャリーは複雑な男でした。 彼は何かに取り組むことに非常に消極的でした。 誰もギャリーの回避能力を超えることはできませんでした。 俳優としての彼の本能は的を射ていたが、彼の知性がすべてを台無しにしてしまうだろう。 彼の追悼式で学んだことの一部を知っていたらよかったのに、そうすれば彼のすべての狂気に対してもっと共感できただろうから。

グレゴリー: 彼は俳優を尊敬していましたが、作家にはすぐに飽きてしまいました。なぜなら彼にとって書くことはとても簡単だったからです。それで「彼らは理解できないのだ」と思ったのです。

ハイク: 彼は指導者であることが大好きでした。 彼はアレックスと私を熱心でグリーンだと思っていました。 彼は本当に私たちのことを気にかけてくれました。 彼は私たちをキャスティング、ポストプロダクション、編集に参加させ、俳優と話す方法を教えてくれました。

ラジスクブ：台本を読んだのですが、テーブルに座って読み、そのユーモアが登場人物たちといかに深く結びついているかを知るまで、なぜ面白いのか理解できなかったことを覚えています。 コメディーに新たな層を加えたのは、キャラクターと背景でした。 これは、ジョークが詰め込まれたハッキーなホームコメディとは対極でした。

アパトー: テーブルが読み上げられた後、彼らは2日間立ち上がってショーのリハーサルをしました。 脚本家たちが見届けるランスルーがあり、そこで多くの変化が起こった。 俳優たちはもう少し即興で演技し、私たちはメモを取ってギャリーと一緒に修正を加えました。 それから2日間、1日17ページずつ撮影していきました。 クレイジーだった。 そしてトークショーの撮影をしていました。 そして、ゲストが変わると、書き直すためにたくさんのスクランブルが発生します。 膨大な作業量でした。

ミーガン・ギャラガー、俳優 (ジーニー・サンダース、ラリーの妻、シーズン 1): ギャリーは、何か頭に浮かんだことがあれば、それに取り組むようにみんなに勧めました。 彼は本当に楽しくしてくれました。 家でのパーティー中に、私のキャラクターが打ちのめされ、ハンクに「『さあ、』の代わりに、『こっちにおいで』はどうだろう。」と言いました。これは私が作ったと確信しています。

ホランド: これは壁に向かって飛ぶショーだったので、カメラには感覚がありません。 文字通り指を向けて撃っているのです。 ステディカムはありませんでした。 撮影監督のピーター・スモクラーはローラーブレードの愛好家だったので、ステディカム撮影のために彼をローラーブレードで引っ張り回し始めました。

それはテレビで最も安価な番組でした。 以前は家からランプやアート作品を持ってきていました。 レストランでは、ギャリーの家のパティオを使用することがよくありました。 セットは 1 年間使用できるように作られており、6 年間使用できる必要がありました。

セットでは、ギャリー、リップ、ジェフリーはただ話し続けました。 そこで私は「1つに戻るだけで、カットはしません」と叫びました。 そしてフィルムが燃えていて高価であることを知っていたので、彼らは自分の場所に走って戻りました。 それから私は、彼らが考える前に「行動しろ」と叫びました。これが私がギャリーに与えられる最大の贈り物でした。そうしないと、彼は頭の中に深く入り込んでしまうからです。

クワピス：ジョニー・カーソンが去る直前にギャリーが「ザ・トゥナイト・ショー」に出演していたとき、私は舞台裏に立って人々がどのように行動し、動き回ったのかメモを取っていました。ギャリーは自分のショーが細部にわたって正確であると感じられることを望んでいたからです。 ジョニーのプロデューサーであるフレッド・デ・コルドバがジョニーとモニターから目を離さないのを見て、アーティをどのように配置するかについてのアイデアを与えてくれました。

タンボール: 「アップルソース」と書かれた看板について話す冒頭はデモンストレーションであり、一時的なものであるはずでした。 番組の紹介方法について誰かに助けを求めに行っていました。 しかし、私たちは6年間それを変えることはありませんでした。

ピーター・トーラン、脚本家兼エグゼクティブプロデューサー：最初は誰も番組に来てもらえませんでした。 誰も一番になりたくなかった。 しかし、キャロル・バーネットが登場すると、水門が開きました。

ジョンソン・ジェラルド：アレック・ボールドウィンが番組に登場したとき、私たち女の子は全員夢中になり、「私たちと一緒にシーンを書いてください。私たちはただ彼の前にいたいだけです。」と言いました。

ジャニーン・ガロファロ、俳優 (ポーラ、タレント・ブッカー、シーズン 1 ～ 5): キャサリン・オハラ、ティム・コンウェイ、エルヴィス・コステロのシーンを観るのはスリルがあり、衝撃を受けました。 キャロル・バーネットに会えることは夢でした。 さらに、「ご迷惑をおかけして申し訳ありません」と言う必要もありませんでした。その瞬間、あなたは同僚だからです。

トンプソン：エルヴィス・コステロはこれまでで最高の日の一つでした。 彼は面白くて、私たちにパフォーマンスを見せてくれました。 ドン・リックルズとの付き合いは一生忘れられないよ。 彼にホッケーのパックと呼んでもらえたことは、私の人生の素晴らしい瞬間の一つでした。

トーラン: 私がよく覚えているのは、不正行為をした人たちです。 バート・レイノルズはラリーの隣人を演じましたが、彼はレンガの壁の向こう側にいます。 彼は酒を飲んでいたかもしれない。

彼は言い​​ます、「私はここで何をしているのですか？」 彼は壁越しに土をギャリーに投げ始めますが、ギャリーはこれが起こるという手がかりがありません。 レイノルズはひっくり返り、私がこれまで見たことのないほどのメルトダウンを起こし、偽のレンガの壁をかき集め、破片を引きちぎって乗組員に投げつけていました。

私はリップの隣に立っていて、バートが撮影セットから飛び出したとき、リップはこう言いました。「バートは問題のある子だよ」 私は、「すみません、あれはポットがやかんを黒いと呼んでいると思います。」と言いました。

誰も彼を迎えに行きたがらなかった。 ラインプロデューサーのジョン・ジフレンが上がると、バートは部屋の中央の椅子に頭を抱えて座っていた。 彼は「私は1972年から1976年まで興行収入ナンバーワンのスターだった」と言う。 それはただ悲しいことだよ、おい。 そしてそれがショービジネスなのです。 あなたは王様で、今はレンガの壁の向こうにゲストとして来ています。

トーラン: これは大人の物語でした。 すべてを詳しく説明する必要はなく、少し蛇行しても構いません。 私たちはモキュメンタリーを作っていたのではなく、ドキュメンタリーのような雰囲気を出したかったのです。 捕まえるつもりのないものを捕まえているように感じました。

ギャラガー: ショーは与え続ける贈り物でした。 業界の誰もが「ラリー・サンダース」の大ファンでした。 クリス・カーターは、『ミレニアム』を書いているとき、私にそれを念頭に置いていました。 ミーティングのとき、何か質問はないか尋ねると、彼は「なぜハンクと寝るのですか？」と尋ねました。

ガロファロ: 番組に出演したことで、これまで得られなかった名声を得ることができました。 人々は「この部分は彼女に見てもらいましょう」と言うでしょう。 勤勉な人でない限り、それらは一時的なものですが、私はそうではありません。 たくさんのチャンスを無駄にしてしまいました。

オーデンカーク：「ラリー・サンダース」のおかげで、控えめな存在感を演じることができ、通常のコメディよりも近いカメラアングルで仕事をすることができ、人間の思考、間、反応の緊張感を扱うことができ、私にとってより自然に感じられました。 それは確かに、ある日ソールを演じるのに快適さをもたらしました。

タンバー: 今でも人々から「こんにちは」と言われます。 今週「こんにちは」が来ました。

トーラン: 社内では誰もがそれを見ていました。 人々は私に、その番組がどれだけの影響を与えたか教えてくれと求めます。 彼らは「あなたの番組から盗んでいる」と言います。

ハイク：私たちはセス・ローゲンと「『ラリー・サンダース』風」のショーを販売したばかりなので、25年経った今でも皆さんが参照しているショーです。